Profesionálni fotografi sú posadnutí formátom RAW, a to z dobrého dôvodu. Nezdá sa vám atraktívne mať možnosť odložiť technické detaily „na neskôr“ a fotiť pre zábavu? Ak sa rozhodnete pridať sa k takýmto fotografom, no neviete, kde a ako spracovať formát RAW, tento článok je určený práve vám. Nižšie sa dozviete o všetkých výhodách raw snímania a získate cenné rady pre prácu s RAW fotografiami.

Prečo fotografovať a spracovávať v RAW?

Formát RAW uchováva všetky možné informácie o nasnímanej fotografii. Každý pixel obsahuje maximum údajov o farbe snímaného objektu. Nie je potrebné neustále upravovať vyváženie bielej a expozíciu na nové miesto – všetky chyby môžu a mali by byť opravené neskôr, počas následného spracovania.

Toto je zaujímavé vedieť!

Hneď ako stlačíte spúšť, objektív fotoaparátu zachytí svetelné impulzy odrazené od objektu. Potom sa okamžite objavia vo fotomatici. Bude analyzovať zachytené impulzy a zaznamenávať údaje o farbe každého pixelu. Tieto údaje tvoria súbor RAW (preložené z angličtiny ako „surový“, „nespracovaný“). Toto je zachytený obraz v jeho najčistejšej podobe. Ak fotíte do JPEG, dobrodružstvá „surových“ súborov budú pokračovať vo vstavanom procesore – zariadenie „prispôsobí“ prijaté informácie nastaveniam fotoaparátu – a fotografia bude hotová.

Fotografie spracované vo formáte RAW vyzerajú svetlejšie a kvalitnejšie

Obrázky vo formáte RAW sú najčastejšie fádne, nijak zvlášť atraktívne a na prvý pohľad výrazne podradné svojim JPEG verziám. Všetko sa však zmení po prvom nastavení. Pre názornosť porovnajme na konkrétnom príklade. Vpravo vidíte fotografiu spracovanú v RAW a vľavo je fotografia, na ktorú boli aplikované rovnaké nastavenia, len po konverzii do JPEG.

Rozdiel je zrejmý – práca s RAW priniesla citeľne lepší výsledok. Farby pôsobia prirodzene a sýto a celkovo fotografia pôsobí živšie a profesionálnejšie. To, ako úspešne sa vám podarí vyvolať RAW fotografiu, závisí od zvoleného programu na spracovanie.

V ktorom editore je pohodlnejšie pracovať s RAW?

RAW nemá štandardné rozšírenie - každý vývojár fotoaparátu implementuje svoj vlastný typ. U Canon– sú to.CR2 a.CRW, r Nikon– .NEF, r Samsung- .SRW atď. Nie každý program pozná tieto formáty a vyvstáva spravodlivá otázka: kde profesionáli spracovávajú obrázky RAW?

Známy staromódny editor fotografií, Photoshop, nie je v tejto oblasti nespochybniteľným lídrom. Váži veľa, má veľa „zbytočných“ funkcií a na prácu s RAW je potrebný ďalší modul. Mnoho ľudí odporúča obrátiť sa na Lightroom, ale tento priateľ Adobe nie je obzvlášť spokojný s dostupnosťou a stručnosťou nastavení.

Editor je úplne iná vec. PhotoMASTER. Navonok pripomína svojich západných konkurentov, no pracuje sa s ním oveľa jednoduchšie. Vôbec nezáleží na tom, akým fotoaparátom fotíte – softvér podporuje všetky moderné modely a „pozná“ všetky rozšírenia RAW. Pozrime sa na jeho schopnosti v praxi.

Okamžité zlepšenie

Prvá vec, ktorú po nahraní RAW fotografie uvidíte, je okno s nastaveniami automatického vylepšenia. Softvér ponúkne niekoľko profilov pre okamžité spracovanie – všeobecné zlepšenie vyváženia farieb, kontrastnejšie a sýtejšie farby pre krajinu, prirodzené odtiene pre portréty.

PhotoMASTER ponúka niekoľko vstavaných profilov pre rýchle spracovanie RAW

Výberom jedného z profilov sa dostanete do hlavného okna, kde môžete pokračovať v spracovaní. V ponuke Vylepšenia uvidíte zoznam základných nastavení. Venujte pozornosť línii "Automatická korekcia"– pomocou príkazov „Farba“ a „Osvetlenie“ môžete výrazne.

Automaticky vylepšujte vyváženie farieb a osvetlenie na fotografiách

Detailné prispôsobenie farieb

Teraz poďme zistiť, ako manuálne spracovať fotografie RAW. PhotoMASTER umožňuje upraviť tón obrazu do najmenších detailov. Ak existuje vzplanúť, jednoducho ich odstránite posunutím posúvača na rovnomennej stupnici. Pokojne sa o úroveň vyššie nasýtenia, fotografii to len prospeje - dynamický rozsah formátu RAW vám umožní vyhnúť sa neprirodzenej posterizácii.

Formát RAW umožňuje maximalizovať sýtosť farieb bez straty kvality

Na zosvetlenie alebo naopak stmavenie fotografie bez straty detailov použite "tmavý" A "Svetlo". Tieto parametre upravujú jednotlivé oblasti obrazu (svetlé a tmavé), pričom zvyšok zostáva nedotknutý. Táto selektivita zaručuje lepší výsledok.

Pre komplexnejšiu korekciu osvetlenia upravte svetlé a tmavé oblasti oddelene

PhotoMASTER vám dáva jedinečnú možnosť opraviť jednotlivé farby na fotografii. Ak to chcete urobiť, prejdite na kartu "farba", vyberte požadovaný odtieň a upravte podľa seba. Posunutím posúvača môžete zmeniť červenú na ružovú alebo žltú a modrú na zelenú alebo fialovú.

Farbu na fotografii môžete zmeniť jednoduchým posunutím posúvača na stupnici

V tej istej záložke nájdete nástroje na ručnú úpravu vyváženia farieb obrazu – softvér umožňuje samostatne upravovať svetlé a tmavé odtiene základných farieb spektra – červenej, modrej a zelenej. Okrem toho môžete konkrétne farby urobiť viac/menej nasýtenými, ako aj zosvetliť alebo stmaviť, čo je ideálne na úpravu portrétov. To vám umožní pridať na fotografiu jasný farebný akcent bez toho, aby pokožka získala neprirodzený oranžový odtieň.

Zvýšte sýtosť jednotlivých farieb, aby ste vytvorili akcent

Všetko pre dokonalý výsledok

Toto sú len tie nástroje, ktoré sú určené na „prejavenie“ RAW. PhotoMASTER ohromí rozsahom možností a množstvom nástrojov na plnohodnotnú úpravu fotografií. Prejdite do sekcie "zloženie" a použite možnosť „Orezať“ na . V prípade potreby opravte zablokovaný horizont a skreslenie niekoľkými kliknutiami myšou.

PhotoMASTER ponúka niekoľko predvolieb pre okamžité orezanie fotografií

V kapitole "retuš" nájdete pohodlné nástroje na kvalitné odstránenie defektov pri portrétoch, odstránenie nepotrebných predmetov z rámu, ako aj možnosti detailnej korekcie jednotlivých oblastí snímky.

V editore jednoducho dovediete portrétne zábery k dokonalosti

PhotoMASTER poskytuje úplnú slobodu pre umeleckú transformáciu fotografií - tónujte fotografiu, pridajte akcent pomocou radiálneho filtra, vytvorte efekt filmového zrna alebo použite filter z kolekcie.

PhotoMASTER obsahuje desiatky hotových filtrov, ktoré môžete použiť jedným kliknutím

Namiesto toho, aby ste si lámali hlavu nad tým, ako najlepšie spracovať formát súboru RAW, PhotoMASTER a začnite vylepšovať svoje obrázky už teraz!

Ako vieme, formát RAW je „surový“, vyžaduje si dodatočné spracovanie a konverziu do formátu JPG alebo TIFF. Existujú programy na prácu s RAW - konvertory RAW. A v tomto článku odpovieme na dve najdôležitejšie otázky:

• Aké RAW konvertory existujú?
• Ako a aký RAW konvertor si vybrať?

Aké RAW konvertory existujú?

V podstate možno všetky konvertory RAW rozdeliť do dvoch skupín:

— „Natívne“ konvertory RAW od výrobcov fotoaparátov
— Univerzálne konvertory RAW od výrobcov tretích strán.

Pri kúpe fotoaparátu ste spolu s ním dostali aj disk s RAW konvertorom od výrobcu vášho fotoaparátu. Takmer každý výrobca fotoaparátov má vlastný formát súboru RAW a vlastný softvér na jeho konverziu (DPP od Canonu, Nikon Capture od Nikonu atď.). To vôbec neznamená, že robia naozaj dobrý, kvalitný a multifunkčný produkt. Jednoducho sú povinní poskytnúť takýto softvér svojmu klientovi (teda vám) a oni ho poskytujú.

V praxi je hlavnou a v podstate jedinou výhodou „natívnych“ prevodníkov to, že poskytujú pomerne kvalitnú reprodukciu farieb a celého obrazu ako celku. Koniec koncov, výrobcovia fotoaparátov poznajú vlastnosti a vlastnosti svojich fotoaparátov lepšie ako ktokoľvek iný. Ale pokiaľ ide o možnosti spracovania, rýchlosť prevádzky a všeobecnú funkčnosť, „natívne“ konvertory RAW sú výrazne horšie ako produkty od výrobcov tretích strán.

Preto, ak pracujete s veľkým objemom fotografií a potrebujete rozsiahle možnosti spracovania, je lepšie okamžite zabudnúť na „natívne“ konvertory... a začať čítať ďalší odsek nášho článku.

Existuje veľké množstvo RAW konvertorov od výrobcov tretích strán: Adobe Lightroom, Apple Aperture, Bibble Labs Pro, DxO Optics Pro, Lightcrafts LightZone, Nikon Capture NX, Phase One Capture One a mnoho ďalších. Všetky majú svoje klady a zápory, ale ako každý iný softvérový výklenok majú svojich lídrov. Existuje teda veľa programov na prácu s grafikou a existuje vodca - Adobe Photoshop. Medzi konvertormi RAW sú traja titáni:

Prečo by ste ich mali používať?

Po prvé, z ktorých všetky poskytujú vynikajúce možnosti spracovania RAW.
Po druhé, každý z týchto programov má skvelú funkčnosť a má tiež svoje jedinečné vlastnosti.
A do tretice- Toto sú najbežnejšie RAW konvertory. To znamená, že najviac lekcií, článkov a pluginov k nim nájdete na internete. Ak máte akékoľvek otázky týkajúce sa používania, tisíce používateľov týchto programov vám budú môcť pomôcť s odpoveďami na fórach alebo blogoch.

Teraz sa pozrime na silné a slabé stránky každého z týchto prevodníkov.

Lightroom (ďalej len LR) je „celocyklový“ program na prácu s fotografiami. Môžete spracovať fotografie, vytvoriť tam webovú stránku - galériu s vašimi dielami a nahrať ju na vašu webovú stránku a potom môžete bez opustenia programu odoslať fotografie na tlač.

• Jednou z veľmi dôležitých funkcií LR sú jeho rozsiahle možnosti katalogizácie fotografií (práca s kľúčovými slovami, tagmi, hodnoteniami, skupinami).
• Hlavnou silnou stránkou LR z hľadiska spracovania fotografií je jednoduchý prístup k väčším možnostiam pre prácu s farbou a čiernobielou farbou. LR je ideálnou voľbou pre farebnú štylizáciu fotografií, ich konverziu na čiernobiele a vykonávanie iných umeleckých úloh.
• V LR je možné vytvárať predvoľby - t.j. uložené nastavenia spracovania fotografií. Po spracovaní jednej fotografie ju môžete jednou čepeľou použiť na akúkoľvek inú svoju fotografiu. Na internete nájdete množstvo presetov vytvorených fotografmi z celého sveta so zaujímavými metódami spracovania.
• Premyslená integrácia s Photoshopom. Jedným kliknutím otvoríte fotografiu z LR vo Photoshope.

• LR používa na spracovanie fotografií „engine“ Adobe Camera RAW (beží na ňom aj RAW konvertor zabudovaný vo Photoshope, no nie vždy adekvátne interpretuje farby a samotný obrázok prijatý z fotoaparátu). V dôsledku toho je skutočne seriózna práca s farbami v LR nemožná. „Naozaj vážne“ je úroveň profesionálnej korekcie farieb. Na bežnú prácu s farbami a najmä farebnými štylizáciami je LR ako stvorený.
• Schopnosť eliminovať šum na fotografiách a tiež algoritmy ostrenia v LR sú implementované veľmi zle. Z tohto dôvodu musí byť fotografia po LR upravená vo Photoshope.

Vo svojom jadre je Aperture analógom LR a jeho hlavným konkurentom. Toto je tiež program „plný cyklus“ Aperture nemá o nič menej možností na spracovanie fotografií ako LR. Ale na rozdiel od LR, ktorý beží na motore ACR, Aperture beží na vlastnom motore. Farebné podanie a interpretácia celého obrazu z fotoaparátu je vo všeobecnosti lepšia ako u LR, aj keď má aj svoje nevýhody. Ale na neprofesionálnej úrovni sú tieto rozdiely skôr subjektívne. Ako sa hovorí, záleží na chuti a farbe. Môžeme zdôrazniť len niekoľko objektívnych výhod a nevýhod Aperture oproti LR:

• Rozhranie Aperture je jedným z najpríjemnejších a najlepšie navrhnutých RAW konvertorov, ktoré sú dnes k dispozícii.
• Algoritmy na elimináciu šumu a zvýšenie ostrosti sú rádovo lepšie ako v LR.

• Nie je možné vytvárať predvoľby na spracovanie fotografií.
• Integrácia s Photoshopom nie je taká pohodlná ako v LR.
• A nakoniec najdôležitejšou nevýhodou je, že Aperture funguje iba na Mac OS.

Capture One 4 (ďalej len C4) je plnohodnotný profesionálny RAV prevodník. A práve vďaka tomu má vo svojej práci silné prednosti a nemenej silné nevýhody. Ak chcete úspešne pracovať s C4, musíte pochopiť farbu a ako s ňou pracovať. Úspešná práca v C4 je možná len vtedy, keď má fotograf predstavu o tom, aký výsledok chce dosiahnuť a aké technické techniky na to treba použiť. Ak sú tieto podmienky splnené, C4 sa stáva výkonným nástrojom pre prácu so súbormi RAW.

• C4 pracuje s ICC profilmi. Pre každý model fotoaparátu Phase One vyvinul vlastný ICC profil, ktorý poskytuje najpresnejšie podanie farieb a najprimeranejší obraz z fotoaparátu ako celku. Žiadny z konvertorov RAW tretích strán nemôže dosiahnuť túto kvalitu. To je dôvod, prečo väčšina profesionálov pracuje s C4.
• C4 má veľmi skvelé možnosti korekcie farieb a jemné, premyslené spracovanie fotografií.
• Algoritmy pre prácu s Shadow/Highlights v C4 sú momentálne najlepšie medzi RAW konvertormi.
• C4 implementuje pohodlný systém dávkového spracovania obrazu. Toto je veľmi dôležitá funkcia pre fotografov, ktorí snímajú reportáže.
• Algoritmy na elimináciu šumu a zvýšenie ostrosti vykazujú najlepšie výsledky medzi konvertormi RAW.
• Algoritmy na konverziu súborov RAW do C4 sú vyrobené na profesionálnej úrovni. Napríklad zväčšenie snímky o 140 % pri prevode z RAW do JPG alebo TIFF nebude mať na kvalitu snímky prakticky žiadny vplyv.

• C4 je výhradne RAV prevodník. Prakticky neexistujú žiadne možnosti na katalogizáciu súborov, tlač, vytváranie stránok pre web atď.
• Rozhranie C4 je dosť asketické. V tom nie je nič zbytočné, všetky nástroje sú zamerané na vykonávanie konkrétnych operácií. Spočiatku to môže spôsobiť, že sa pri práci budete cítiť nepríjemne. C4 je určený pre základnú prácu pomocou klávesových skratiek. Nie každému sa to páči, ale ak veľa pracujete s fotkami, klávesové skratky sú nenahraditeľná vec.
• Ako už bolo spomenuté vyššie, práca v C4 si vyžaduje pochopenie farieb, ako aj pomerne hlboké znalosti v oblasti spracovania a korekcie farieb.

Aký konvertor RAW by ste si mali vybrať?

Keď poznáte silné a slabé stránky najbežnejších konvertorov RAW, je dôležité rozhodnúť sa, čo potrebujete. Ktoré funkcie v RAW konvertore sú pre vás primárne a ktoré sekundárne.

Ak veľa fotografujete a je pre vás dôležité, aby boli vaše fotografie pohodlne a bezpečne katalogizované, vaša voľba je Lightroom. Rovnako dôležité je, že LR tiež poskytuje najjednoduchší možný prístup k rozsiahlym možnostiam spracovania. A to je veľmi dôležitý parameter, pretože... hĺbková a komplexná práca so spracovaním farieb a fotografií je doménou profesionálov. Ich úlohy si vyžadujú vhodné nástroje – napríklad Capture 4. C4 je tiež nepostrádateľný pre dávkové spracovanie reportážneho natáčania. Ak naozaj cítite potrebu takéhoto programu, Capture 4 je presne to, čo potrebujete.

Ak vám váš fotoaparát umožňuje fotiť do formátu RAW a umožňujú vám to takmer všetky moderné fotoaparáty, bol by hriech nevyužiť takéto možnosti. Pri makrofotografii môže spracovanie RAW fotografií výrazne zlepšiť výsledok. Spracovanie vám umožňuje odstrániť zvýraznenia, zvýšiť sýtosť obrazu, zvýšiť ostrosť, vyrovnať farby a oveľa viac. Prečítajte si základy spracovania RAW fotografií v tomto článku.

Než prejdem priamo k veci a poviem si o práci s prevodníkom Adobe Camera Raw, rád by som sa v krátkosti predstavil a presne vysvetlil, aký účel pri tvorbe tohto článku sledujem a komu je určený.
V prvom rade chcem poznamenať, že nemám za cieľ povedať úplne všetko, čo viem o práci s týmto prevodníkom (ďalej len ACR). To by si vyžadovalo príliš veľa času a úsilia. Okrem toho, hoci viem veľa, očividne neviem všetko. A zdrojov na získanie podrobných a zaručene správnych informácií o práci s týmto programom je dosť aj bezo mňa. Napríklad veľmi dobrá učebnica „Adobe Photoshop CS3 pre fotografov“ kto napísal Martinský večer.
Mojím cieľom je podať najnutnejšie základy a odhaliť, ako pracovať s najobľúbenejšími (z môjho pohľadu) ACR nástrojmi, aby každý začiatočník, ktorý sa ešte nerozhodol fotiť do RAW a pracovať s ním, po prečítaní tohto článku , chápe, že je to v skutočnosti celkom jednoduché a čo je najdôležitejšie – mimoriadne pohodlné a užitočné.

RAW- (z angličtiny – „raw“) dátový formát obsahujúci nespracované informácie a umožňujúci zabrániť ich strate. Takéto súbory obsahujú úplné informácie o uloženom signáli. V digitálnej fotografii formát RAW označuje údaje získané priamo zo snímača fotoaparátu bez spracovania. .

Takmer každý moderný digitálny fotoaparát má schopnosť snímať (alebo skôr zaznamenávať prijaté informácie) vo formáte JPG a RAW. Hlavným rozdielom medzi týmito dvoma formátmi je, že JPG je výsledkom spracovania prijatých údajov samotným fotoaparátom a v dôsledku toho je komprimovaný obrázok s množstvom stratených informácií, zatiaľ čo RAW sú všetky informácie, ktoré boli prijaté na fotoaparáte. matice počas procesu streľby. zvyčajne chytrý Moderné fotoaparáty si celkom dobre poradia so spracovaním informácií a vo forme JPG produkujú celkom prijateľné výsledky, no napriek tomu to až na vzácne výnimky nedokážu lepšie ako my, oveľa múdrejší ľudia. :) Takže budem parafrázovať slávnu Michurinovu vetu: „Nečakajme na milosť od digitálnej technológie, naším cieľom je vziať si ju sami!“

Tak začnime...

• Možnosti pracovného postupu- Najprv sa musíte rozhodnúť pre Možnosti pracovného postupu (kliknutím na riadok označený červenou farbou pod fotografiou). Musíte vybrať, v ktorom farebnom priestore ( Priestor) budeme pracovať (ak sa bude fotografia tlačiť, vyberte Adobe RGB 1998, ak potrebujete súbor výhradne pre webové aplikácie, potom sRGB úplne stačí) a tiež vyberte hĺbku ( Hĺbka), veľkosť ( Veľkosť) a rozlíšenie ( Rozhodnutie) nášho budúceho súboru. Rád by som poznamenal, že konvertovanie v širšom priestore, s veľkou hĺbkou, maximálnymi veľkosťami a rozlíšením, samozrejme, je najlepšie pre kvalitu konečného výsledku, ale nemali by sme zabúdať, že toto všetko nám v konečnom dôsledku poskytne súbor celkom pôsobivá veľkosť (v priemere 50-70 MB) a miesto na pevnom disku nie je gumené. Buďme teda rozumní a snažme sa zosúladiť svoje potreby s nevyhnutnosťou.

• Správa údajov o konverziách- Na pravej strane ovládacieho panela v riadku vedľa nápisu Základné Je tu pomerne nenápadné tlačidlo a predsa sa za ním skrývajú veľmi pohodlné a potrebné funkcie. S ich pomocou vieme uložiť dáta akejkoľvek konverzie a následne ich jedným kliknutím aplikovať na akýkoľvek iný ekvalizér. V predvolenom nastavení sa všetky údaje o konverzii ukladajú v malom formáte súboru .xmp, ktorý sa automaticky uloží do priečinka, kde sa nachádza skonvertovaný ekvalizér. Ak sa tak nestane (mohli by ste napríklad túto funkciu zrušiť), potom je možné údaje uložiť kliknutím na Uložiť nastavenia... V budúcnosti, ak budete chcieť uložené dáta použiť na akýkoľvek iný ekvalizér, stačí stiahnuť zodpovedajúci .xmp súbor cez funkciu Nastavenie zaťaženia...
  ACR tiež umožňuje konvertovať a vykonávať zmeny na veľkom počte rav súčasne, ale o tom budem hovoriť trochu neskôr.

• Nástroj na vyváženie bielej- Skôr než prejdeme k ďalšej časti, rád by som upriamil vašu pozornosť ešte na jeden bod - nástroj na zmenu vyváženia bielej. Ide o kvapkadlo, ktoré funguje na rovnakom princípe ako sivé kvapkadlo v Curves vo Photoshope (viac o tejto téme v „Jednoduché zázraky korekcie farieb“)

. Nástroj je veľmi užitočný v prípade niektorých kontroverzných problémov s vyvážením bielej alebo napríklad pri prevode infračervených snímok.

Predsa Nástroj na vyváženie bielej a pohodlný, no predsa hlavný nástroj na zmenu vyváženia bielej, ako aj mnohé ďalšie mimoriadne užitočné, sa nachádza inde. Ak to chcete urobiť, poďme znova do pravej, hlavnej časti panelov nástrojov Základné:

• Vyváženie bielej- V tomto vyskakovacom okne môžete vybrať niekoľko štandardných nastavení automatického vyváženia bielej, ktoré sú tiež dostupné na akomkoľvek fotoaparáte. Treba mať na pamäti, že napriek „štandardu“ sa môžu značne líšiť od fotoaparátu k fotoaparátu a od programu k programu, a čo je najdôležitejšie, nie vždy zodpovedajú skutočnému stavu vecí, to znamená, že tieto nastavenia sú vysoko priemerné a približné.
  Vždy môžete skúsiť kliknúť na možnosť Auto, nie je tak vzácny, aby prinášal celkom prijateľné výsledky. Ak vám žiadna z navrhovaných možností nevyhovuje, máte k dispozícii nástroje na manuálne nastavenie vyváženia bielej - Teplota A Odtieň. No, znova, nezabudnite na pipetu White Balance Tool!
• Vystavenie- Jeden z najdôležitejších nástrojov prevodníka. S jeho pomocou môžete urobiť výraznú korekciu expozície existujúceho rámu. Napríklad môj portrét sovy je dosť výrazne podexponovaný (tmavý), čo sa dá jednoducho korigovať posunutím páčky plus. Ak je rámček preexponovaný (preexponovaný), dá sa to opraviť posunutím páčky do mínusu. Sledujte zmeny v náhľade fotografie - preexponované fragmenty budú vyplnené červenou farbou, čo je veľmi pohodlné a vizuálne.
• zotavenie- Moja sova má biele perie a biela farba veľmi ľahko vybledne do preexponovania. Takže po nastavení expozície na plus som na niektorých miestach na perách dostal zjavné preexponovanie. Aby sme to napravili, použime skutočne úžasný nástroj. zotavenie. Umožňuje rozšíriť dynamický rozsah fotografie aj v procese elementárnej konverzie, odstránením preexponovania na potrebných miestach (takmer) bez ovplyvnenia zvyšku záberu.
• Naplňte svetlo- Druhý nástroj, ktorý pomáha rozširovať dynamický rozsah. S jeho pomocou v prípade potreby zosvetlíte príliš tmavé miesta v tieni, (takmer) bez ovplyvnenia zvyšku fotografie. Chcel by som upozorniť na skutočnosť, že s nástrojmi Naplňte svetlo A zotavenie Mali by ste s nimi zaobchádzať opatrne a nestratiť zmysel pre proporcie, pretože ich preháňanie môže ľahko viesť k nevzhľadným, plochým a zašumeným fotografiám. Ak sa tieto nástroje používajú správne a s mierou, nemajú cenu!
• Jasnosť- Ďalší úžasný nástroj, pomocou ktorého môžete zvýšiť tónový kontrast obrázka (zvýšiť mikrokontrast a získať viac detailov) alebo naopak znížiť, čím získate efekt „mäkkého zaostrenia“. Ale buď opatrný! Nadmerné používanie môže mať na obraz neblahý vplyv – objaví sa šum a artefakty, citeľné najmä v rozostrených oblastiach, alebo ľahko zmiznú detaily v najmenej kontrastných oblastiach obrazu.

Vibrancia- Veľmi pekný nástroj, podľa mňa, ktorý mne osobne úplne nahradil nástroj Sýtosť. Jeho krása spočíva v tom, že sýtosť farieb zvyšuje len selektívne a len v tých oblastiach, ktoré sú už najvýraznejšie a najjasnejšie, (takmer) bez ovplyvnenia pokojnejších (pozadí) tónov.

Teraz prejdime k ďalšiemu stránku - Tónová krivka.
Všetko, čo súvisí s kontrastom (a nepriamo aj farbou), sa tu dá doladiť priamou prácou s grafom histogramu a jednotlivými zónami svetla, tieňov a stredných tónov. Princíp fungovania je rovnaký ako v samotnom Curves Photoshopu, ale aj viac zjednodušený.
Ak pracujete s druhou záložkou Bod, potom dostaneme rovnaký graf, v ktorom môžeme pracovať na ľubovoľných bodoch, ako vo Photoshope.
A tu je to v záložke ParamtricÚdaje sa menia zmenou hodnôt v štyroch bodoch (svetlá v dvoch hodnotách a tiene tiež v dvoch hodnotách). Nie je dobré pre ľudí pocit Photoshop Curves, záložka Parametrický by malo byť oveľa jasnejšie a intuitívnejšie.

V starších verziách funkcie ACR Bod, žiaľ, bol dosť zabugovaný a bolo takmer nemožné ho použiť (možno som to bol len ja, neviem). Po menšom nahnevaní a odpľuvaní som si teda na používanie funkcií zvykol Parametrický. V najnovšej verzii, ktorú mám, body konečne fungujú, ale už som si tak zvykol na prácu s parametrami, že automaticky najskôr prejdem na túto kartu, urobím zmeny... a potom narolujem na druhú a dokončím body na grafe. Aby som bol úprimný, neviem, aký zmysel to má, ale už som si zvykol pracovať týmto spôsobom. :)

Prejdime k ďalšiemu stránku - Detail. Tu budeme pracovať na ostrosti obrazu a bojovať proti šumu.

NB! Ako je správne uvedené v texte pod nástrojmi, skôr ako začnete v tomto okne vykonávať akékoľvek zmeny, zväčšite veľkosť náhľadu na 100 % alebo viac, len tak môžete spoľahlivo sledovať vykonávané zmeny.

Nástroj Redukcia hluku pozostáva z dvoch častí - Svetelnosť A Farba. V prvom pracujete s potlačením jasového šumu a v druhom s farebným šumom. V prípade potreby v stĺpci Farba Posuvník sa dá bezpečne posunúť takmer na maximálnu hodnotu, nebude to na škodu. S Svetelnosť Treba si dať pozor – čím vyššia hodnota, tým viac klesne celková ostrosť obrazu. Dá sa to však do istej miery napraviť.

Ostrenie- pomocou tohto nástroja môžete výrazne zvýšiť ostrosť obrazu. Funguje na približne rovnakom princípe ako najpopulárnejší nástroj tejto série vo Photoshope - Neostrá maska.
Osobne môžem povedať, že tento nástroj v prevodníku používam veľmi striedmo a najčastejšie len v prípadoch, keď som najprv musel pracovať s odhlučnením.

Teraz poďme na HSL/odtiene šedej- najdôležitejšia časť korekcie farieb v prevodníku.
Tu môžete pomerne flexibilne a rýchlo previesť obrázok na čiernobiely, stačí zaškrtnúť políčko vedľa nápisu Konvertovať na odtiene sivej. Teraz pracujeme s farbou, takže túto oblasť necháme nedotknutú a prejdeme na záložky nástroja HSL - zaujímavá a podľa mňa celkom vydarená zmes Photoshopu Odtieň sýtosť, Selektívna farba A Zmiešavač kanálov.

Hue- Pri práci s rôznymi farebnými kanálmi si môžete vybrať odtiene ktorejkoľvek z prezentovaných farieb. Napríklad som nechcel, aby červená na fotke vyzerala ružovo, a chcel som, aby bola žltá trochu teplejšia - tak som posunul príslušné páčky.

Sýtosť- Rovnakým princípom ako v predchádzajúcej časti tu môžete pracovať so sýtosťou rôznych farieb bez ovplyvnenia ostatných.

Svetelnosť- Rovnaký nástroj vám umožňuje zmeniť jas farieb podľa kanála z tmavších na svetlejšie alebo naopak.

Všetky tieto nástroje sú veľmi vizuálne a intuitívne. Ale, rovnako ako u väčšiny ostatných nástrojov na prevodníky, tu hlavnou vecou nie je stratiť zmysel pre proporcie.

Takže náš obrázok je takmer pripravený, zostávajú posledné úpravy - oprava nedostatkov výberov, ktoré je možné vykonať v sekcii Korekcie šošoviek.

Chromatická aberácia, alebo chromatická aberácia- nepekné farebné kontúry, škvrny a pruhy, ktoré vznikajú v dôsledku toho, že šošovka nedokáže vždy správne priviesť všetky tri zložky svetla (červenú, zelenú a modrú) do jedného bodu v rovine, ktorá zaznamenáva obraz. Spravidla sa chromatické aberácie objavujú na miestach s najväčšími kontrastmi (napríklad pozdĺž obrysu tmavého objektu na svetlom pozadí).
Práve s týmito nepríjemnými javmi sa dá bojovať pomocou nástroja Chromatická aberácia. Zväčšite obrázok na 100 % alebo viac a pohybom posúvačov tam a späť sledujte zmeny v problémových oblastiach obrázka, kým nedosiahnete optimálny výsledok.

Vinetácia objektívu, alebo vinetácia objektívu, čo znamená, že obraz okolo okrajov rámu stmavne.
Tento nástroj vám umožňuje bojovať s týmito tieňmi alebo ich naopak vytvárať. Je potrebné poznamenať, že problém vinetácie pri práci s modernou optikou je čoraz menej bežný, preto sa tento nástroj často používa nie na zníženie, ale na zvýšenie miery vinetácie. Táto umelecká technika vám umožňuje stmaviť prázdne alebo nedôležité časti rámu, upozorniť viac na stred, zdôrazniť hlavný objekt a sprostredkovať určitú atmosféru pozemku.
.xmp) na budúce použitie. Zakaždým, keď otvoríte túto už skonvertovanú surovinu, tieto parametre sa na ňu automaticky použijú. Tieto parametre možno použiť aj na akýkoľvek iný ekvalizér, ako je popísané vyššie v časti „Správa údajov o konverzii“.
Keď stlačíte Otvorte obrázok všetky parametre konverzie sa tiež automaticky uložia do súboru .xmp.

A na záver vám chcem povedať, že všetko vyššie uvedené sa dá aplikovať na jeden súbor aj na celý balík. Ak to chcete urobiť, stačí vybrať požadovaný počet rav - a všetky sa súčasne otvoria v ACR v samostatnom okne vľavo.

Po kliknutí Vybrať všetko(alebo výberom niekoľkých vybraných súborov zo zoznamu) a následným kliknutím Synchronizovať Otvorí sa nové ovládacie okno, v ktorom môžete označiť, ktoré parametre chcete, aby konverzia aplikovala synchrónne na všetky vybrané súbory.
Potom cez Otvoriť obrázky alebo hotový Prevedené ravy môžete stále otvoriť vo Photoshope alebo uložiť parametre prevodu pre každý z nich.

„Nespracované“ snímky nasnímané priamo zo snímača digitálneho fotoaparátu poskytujú fotografom maximálne príležitosti na spracovanie a retušovanie fotografických snímok. Takéto obrázky vo formáte RAW obsahujú všetky informácie bez kompresie alebo straty. To znamená, že z nich môžete získať kvalitnejšie umelecké fotografie – s optimálnym podaním farieb, dobre vyvinutými detailmi vo svetlách a tieňoch a nízkym digitálnym šumom. Preto sa dnes nielen profesionáli, ale aj bežní nadšenci fotografie uchyľujú k nástrojom na prácu s RAW.

V skutočnosti každý digitálny fotoaparát generuje súbory RAW s vlastnou príponou súboru (napríklad CR2 alebo NEF) a RAW je len všeobecný názov pre tieto nespracované obrázky. Z tohto dôvodu si práca s RAW vyžaduje špeciálny softvér, ktorý dokáže rozpoznať desiatky rôznych formátov z rôznych modelov fotoaparátov. Profesionálni fotografi, ktorí sa zaoberajú veľkými objemami fotografických obrázkov, sa zvyčajne rozhodnú pre komerčné softvérové ​​produkty, ako sú Adobe Lightroom alebo Capture One Pro, ktoré majú výkonné funkcie. Pre majiteľov jednoduchých amatérskych digitálnych zrkadloviek je však sotva vhodné, aby si okamžite kúpili platenú verziu Lightroom, najmä preto, že takéto potešenie nie je lacné. Môžu odporučiť niekoľko dobrých bezplatných editorov, ktoré im pomôžu rýchlo opraviť „surové“ obrázky RAW.

Pohodlný a jednoduchý editor fotografií, ktorý podporuje všetky hlavné mobilné a desktopové platformy (Android, iOS, Windows, Mac). Dokáže pracovať so súbormi RAW a poskytuje používateľovi takmer všetky funkcie potrebné na spracovanie „surových“ obrázkov. V prvom rade ide o základné úpravy s orezaním fotografií, úpravou tónu a farebnej schémy, úpravou expozície pre rôzne scény (noc, deň, s bleskom atď.), zmenou jasu a kontrastu. Ďalej sú tu možnosti aplikácie rôznych efektov (napríklad lomo a vintage), ako aj retušovania portrétových fotografií vrátane eliminácie vrások a drobných defektov, vyhladenia pleti a bielenia zubov. Samostatnou témou vo Fotor je vytváranie zaujímavých koláží pomocou pripravených šablón alebo vo voľnom, kreatívnom režime. Editor rozpoznáva takmer všetky hlavné formáty RAW digitálnych fotoaparátov a má jednoduché a intuitívne rozhranie.

Program si môžete bezplatne stiahnuť z obchodu Windows (pre Win) alebo z iTunes (pre Mac).

Pre tých, ktorí však chcú získať skutočne výkonný a funkčný nástroj na spracovanie RAW súborov, takmer podobný schopnostiam Lightroom, by ste mali obrátiť svoju pozornosť na program Raw Therapee. Podporuje väčšinu formátov RAW produkovaných rôznymi modelmi digitálnych fotoaparátov. Ide o editor s veľmi širokou škálou funkcií a filtrov, ako aj vstavaným správcom fotografií, ktorý umožňuje nastaviť akési hodnotenie snímok. Čiastočný zoznam schopností Raw Therapee zahŕňa korekciu expozície, mapovanie tónov, úpravu farebného kanála, kompenzáciu chromatickej aberácie a úpravu vyváženia bielej. Podporované je dávkové spracovanie súborov. Akékoľvek zmeny nastavení sa okamžite zobrazia v náhľadovom okne a vždy je možné vrátiť sa do predchádzajúcej fázy spracovania obrazu uložením histórie vykonaných operácií. Editor Raw Therapee určite osloví tých používateľov, ktorí sú kreatívni v procese spracovania fotografií.

Pekný a ľahký UFRaw je založený na doplnku DCRaw pre editor GIMP. Môže bežať ako samostatná aplikácia v systéme Linux, Mac OS X alebo Windows. Podporuje dostatočný počet formátov RAW z rôznych modelov fotoaparátov. Pri práci so „surovými“ obrázkami vám UFRaw umožňuje upraviť vyváženie bielej, upraviť expozíciu a sýtosť farieb a odstrániť chyby objektívu (chromatickú aberáciu a vinetáciu). Spracované fotografie z formátu RAW je možné jednoducho previesť do bežnejších TIFF, PPS alebo JPEG.

Spomedzi bezplatných utilít môže Darktable rozsahom funkčnosti a nastavení pokojne konkurovať aj spomínanému Raw Therapee. Jedinou nevýhodou programu je, že je „šitý na mieru“ pre Linux a MacOS, v súčasnosti neexistujú žiadne verzie na použitie v známom operačnom systéme Windows. Ale tento editor má naozaj veľa možností, pretože program má modulárnu architektúru. To znamená, že pripojením ďalších modulov môžete neustále rozširovať funkčnosť aplikácie. Darktable ponúka používateľovi plnú kontrolu farieb, úpravu vyváženia bielej, úpravu a transformáciu fotografií, odstránenie digitálneho šumu a optických chýb, aplikáciu rôznych umeleckých efektov, ako aj ukladanie a katalogizáciu domácej zbierky fotografií (fotky môžete hodnotiť a pridávať značky ). Rovnako ako v prípade Raw Therapee, pri spracovaní súborov RAW sa všetky zmeny uložia, čo znamená, že sa môžete kedykoľvek vrátiť k pôvodnému obrázku.

Scarab Darkroom Converter s možnosťou úprav pracuje s formátmi RAW podporovanými populárnymi fotoaparátmi Canon, Nikon, Olympus, Panasonic, Pentax, Samsung a Sony. Pomocou jednoduchého a intuitívneho rozhrania môžete upraviť jas a kontrast fotografie, zmeniť teplotu farieb a orezať fotografiu podľa vlastného uváženia. Scarab Darkroom obsahuje podporu RGB histogramu, ktorá otvára možnosti pre profesionálnu korekciu farieb. Výsledné fotoobrazy program prevedie do dvoch bežných formátov – JPEG a TIFF. Dobrý, bezplatný program pre začínajúceho fotografa.

Veľakrát ma žiadali, aby som napísal o spracovaní RAW súborov začínajúci fotografi, ale myslel som si, že o tom už bolo napísané veľa iných autorov, no tu sa ma opäť raz spýtal dobrý človek, tak sa podelím o svoj vedomosti a skúsenosti.

Súbor RAW

Ak stále strieľate JPG, potom vedzte, že toto je žalostné zdanie RAW z hľadiska schopnosti extrahovať informácie užitočné pre fotografa. RAW súbor sú v podstate takmer nespracované údaje, ktoré neboli (aspoň nemali) spracované s nastavením vyváženia bielej, korekciou atď. IN RAW Súbor lepšie „roztiahne“ tiene a lepšie sa kompenzuje preexponovanie. Preto je najlepšie fotografovať do RAW a nezapisovať ďalšie obrázky na pamäťovú kartu, pretože:

1. vždy sa z toho dá RAW
2. zaberá miesto
3. spomaľuje snímanie preplnením vyrovnávacej pamäte vo fotoaparáte pri nahrávaní na pamäťovú kartu (zapisuje sa viac ako jedna RAW a tiež džíp)

Hoci RAW súbor sú v podstate surové dáta, nie je to také jednoduché, keď ho otvoríte v konvertore RAW. Dodáva sa s prívesom. V súbore je často zabudovaný profil na korekciu skreslenia, vinetáciu a redukciu šumu. Pravdepodobne možno považovať za priekopníka takéhoto drobného „podvodu“. Sony, u ktorých začala od určitých hodnôt ISO fungovať redukcia šumu. Bola nasledovaná FUJIFILM a situáciu zhoršili. Otvoríte súbor RAW v Adobe Camera Raw(ďalej len ACR), ale už nedochádza k skresleniu a vinetácii a často je už šum „potlačený“. To môže byť dobré pre začínajúceho fotografa, ktorý sa nechce učiť fotografovať, ale chce cvakať, a zlé pre niekoho, kto sa snaží zistiť, na ktoré ISO je najlepšie fotografovať a aké vlastnosti má jeho objektív.

RAW konvertory

RAW konvertor je program, ktorý správne dešifruje (píšem jednoduchými slovami) zdrojové dáta a ukáže nám ich vizuálne vo forme obrázka.
V skutočnosti je možné dáta dešifrovať rôznymi spôsobmi a preto je výsledok pre rôzne RAW konvertory mierne odlišný. Najznámejší a „najpokročilejší“ je, samozrejme, Adobe Camera Raw. Rozumie si s farebnými profilmi DCP, má veľa ovládacích prvkov pre perspektívu, skreslenie, vinetáciu, posun farieb a prácu so šumom a doostrovaním. Propagované gigantom grafického trhu - spol Adobe, takže či chcete alebo nie, všetci ostatní sa na to musia zamerať tak či onak.

Tu bude každý, kto používa iný RAW konvertor (od skúsených fotografov), rozhorčený a spomenie si na svoje nezaslúžene „zabudnuté“ Capture One alebo RPP ale fakt je fakt - ACR výkonnejšie, jednoduchšie a rýchlejšie sa rozvíjajúce.

Tento obľúbenec RAW konvertorov však nie je až taký dokonalý. Jeho dôležitým bodom je, že využíva všetky tieto „doplnky“, ktoré výrobca fotoaparátu pripája k svojmu formátu RAW súborov a zapína ich bez upozornenia používateľa a bez možnosti ich vypnutia. Ak chcete pochopiť, ako sa to deje, môžete sledovať. IN ACR Neexistuje žiadny hluk a všetko je akosi plynulé. Ale keď ho otvoríte v inom RAW konvertore, ukáže sa, že je tam skutočne veľa šumu. V skutočnosti, keď otvoríte súbor z tohto fotoaparátu v ACR, dôjde k automatickej redukcii šumu, skresleniu a korekcii vinetácie. Softvér samozrejme.
Prečo napríklad ja, ako 90 % ostatných fotografov, používam Adobe Camera Raw? Odpoveď je jednoduchá – za týmto programom stojí veľká korporácia a bude sa ďalej rozvíjať, iné, vrátane veľmi perspektívnych RAW konvertorov, podporuje jeden človek. Keď sa začne nudiť, jednoducho od projektu upustí a vy zostanete bez svojho obľúbeného nástroja. Poďme sa teda porozprávať o možnostiach Adobe Camera Raw.

Funkcie Adobe Camera Raw

Používam štandardný nástroj na katalogizáciu fotografií, Adobe Bridge. Je mi bližšie ideológiou. Ide o plnohodnotný nástroj len na posúvanie, hodnotenie fotografií, prezeranie parametrov snímania atď. Nič extra. Pre tých, ktorí chcú „kombinovať“, existuje Adobe Lightroom, ktorý tiež využíva ACR, ale ideológia tam pochádza z nepretržitej fotografie.

Najprv aktualizujte svoje ACR na aktuálnu verziu. Aktualizuje sa pomerne často a existujú niektoré funkcie, ktoré v starších verziách neboli.

Ako vidíte, existujú tri dôležité prvky na riadenie procesu vývoja RAW:

1. hlavný panel
2. pomocný panel
3. histogram

Základné parametre / Základné

vyváženie bielej

Prvá vec, ktorú urobíme, je nastavenie vyváženia bielej. Je dobré, ak to vieme, kamera to uhádla alebo sme použili farebnú škálu.

Vyberte sivé kvapkadlo a kliknite na sivú škvrnu, tretiu zľava. Ide o stredne sivú neutrálnu farbu. Takto bude naše vyváženie bielej najpresnejšie.

Ak sa v testovacom ráme nenachádza mierka, použite štandardné nastavenia v ponuke „vyváženie bielej“ alebo posúvajte posúvače vyváženia bielej, kým sa vám farba pokožky modelu nezačne páčiť. V ráme môže byť aj niečo neutrálne šedé, do čoho môžete pichnúť kvapkadlom a predpokladať, že je sivé. Takáto pomoc sa z času na čas vyskytne.

Napríklad v ráme, kde dievča sedí na pohovke, je za ňou dokonalá „sivá karta“ so šedými a čiernymi pruhmi. Majte však na pamäti, že predmety, ktoré sa na prvý pohľad môžu zdať sivé, môžu mať v skutočnosti modrastý alebo béžový odtieň a potom ich nebudete môcť použiť ako kalibračný prvok.

stĺpcový graf

Teraz sa musíte uistiť, že sú zapnuté indikátory preexponovania a podexponovania. Ak to chcete urobiť, skontrolujte, či sú malé trojuholníky v histograme zahrnuté (zakrúžkované) ako v príklade.

Teraz, ak je moja fotografia nesprávne exponovaná alebo má príliš veľký kontrast, preexponované oblasti sa zvýraznia červenou a podexponované oblasti modrou.

Miesta zvýraznené modrou farbou majú hodnotu farby: 0, 0, 0

Miesta zvýraznené červenou farbou majú hodnotu farby: 255, 255, 255

Obidvom sa budete chcieť vyhnúť, pokiaľ nejde o katalógové fotenie, kde by pozadie malo byť čisto biele alebo čierne.

Expozícia

Ak máte malú celkovú chybu v plus alebo mínus, použite posúvač „ “.

Kontrast

Niekedy môže byť užitočné zvýšiť kontrast fotografie, aby sa vytvorila živšia farba. Toto je najefektívnejší spôsob, ako vylepšiť fotografiu bez toho, aby ste ju pokazili (ak zvýšite kontrast v rozumných medziach).

"Sveta"

„svetlo“ nie je biele. Ale blízko. A môžete ich zosvetliť na bielu alebo stmaviť na sivú.

Na tejto fotografii sa hlavné „svetlá“ nahromadili na bielej košeli a „myši“, ktorá leží na stole.
Mohli ísť do preexponovania, ale expozícia je tu perfektná a preto sú presne také, aké majú byť - na hrane.

"tiene"

„Tiene“ sú celá kombinéza, pruhy na stene, pod pohovkou atď. Na tejto fotografii je veľa tieňov a vytvárajú skvelý kontrast so svetlou stenou a bielou košeľou.

Tiene by sa dali rozjasniť pomocou tohto posúvača, ale prosím vás, aby ste ho použili. V tieni žije strašné zviera - „hluky“. Akákoľvek oblasť rámu, ktorá prijíma málo svetla, je potenciálnym zdrojom „hluku“. Mnoho začínajúcich fotografov verí, že na fotografii by malo byť viditeľné úplne všetko. Toto je nesprávne. „Všetko je viditeľné“ je ekvivalentom „nič nie je viditeľné“. Fotografia by mala mať zameranie na objekt a nedôležité oblasti. Tieto nevýznamné by mali ísť do tieňa a nastaviť celkový kontrast v porovnaní so svetlou hlavnou postavou fotografie.

Ak zvýrazníte tiene, vytiahnete odtiaľ „hluk“ a potom vás čaká bláznivá úloha zničiť monštrum, ktoré ste sami vytvorili.

Mám relatívne nový fotoaparát Canon 5DsR, takže tiene sú vykreslené dobre a je tam málo šumu. Musel som zvýšiť expozíciu o 2 stupne, aby som ich videl.

Tieto zelené a fialové bodky sú „hluk“. Nie je potrebné s nimi bojovať, musíte sa im vyhnúť správnou streľbou a správnym spracovaním. A ak sa bez toho nezaobídeme, dostaneme sa na kartu „zníženie hluku“.

"Biely"

„Biely“ posúvač je potrebný oveľa častejšie ako posúvač „tieň“, pretože... často umožňuje mierny pohyb, aby sa zabránilo preexponovaniu v zábere, ak to nie je kritické.

To, do akej miery dokážete „vytiahnuť“ fotografiu z lokálneho preexponovania, závisí od vášho fotoaparátu. Hoci moderné fotoaparáty v tomto smere okolo roku 2008 zlepšili svoj výkon, podexponovanie stále nie je také zlé ako preexponovanie. Jednoducho povedané, „preexponovanie“ je takmer vždy nemožné uložiť fotografiu; Ale ak si posvietite trochu svetla, môžete niečo vytiahnuť, hoci s hlukom a špinavými farbami. Platí to pre všetky fotoaparáty, nemyslite si, že ten váš je výnimočný. Vyskúšal som najnovšiu a Sony A7R II. Neexistujú žiadne zázraky :)

"Čierna"

Niekedy je potrebné zvýšiť kontrast objektu, ktorý má biele plochy. Kontrast zvýšime rozjasnením bielej a stmavením čiernej. Ak sa nemôžeme dotknúť bielej, stmavíme čiernu. Na to slúži tento posuvník. Môžete tiež odstrániť čiernu farbu z celého rámu, ale neviem si predstaviť prípad, kedy by to bolo potrebné v celom ráme, s výnimkou lokálneho, ale tento posuvník funguje v celom ráme.

Pri práci s týmto posúvačom sa uistite, že máte v histograme zapnutý indikátor podexponovania. Predídete tak tomu, že miesta, ktoré nechcete mať úplne čierne, budú „vyklepané“ do čiernej.

Mikrokontrast/čistota

Mikrokontrast sa správa podobne ako hrubé ostrenie. Ostrosť to samozrejme nepridá, ale ilúziu ostrosti áno.

Používajte veľmi opatrne alebo nepoužívajte vôbec. Existujú oveľa šetrnejšie metódy na zvýšenie vizuálnej ostrosti, a to aj počas procesu vyvolávania RAW (k tomu sa ešte dostaneme).

„Jadrová farba“ / Vibrance

Doslovný preklad je rezonancia. Hovorím tomu „jadrová farba“, pretože jednoducho znetvoruje všetky farby. Po takomto zintenzívnení farieb sa na ne jednoducho nedá pozerať.

Fanúšikovia tohto posúvača najčastejšie „prepichujú“ predmety, na ktorých farbu sú naše oči obzvlášť citlivé: obloha a tráva. Poznáte všetky farby oblohy, pokiaľ nie ste bežným obyvateľom metra. To isté s trávou. Chybu vo farbe trávy spoznáte veľmi ľahko. Nesprávnu farbu trávy a oblohy väčšina divákov odmieta. Zabudnite na ten posuvník!
Namiesto tohto posúvača použite „Kontrast“ a ďalšiu kartu s názvom HSL/Odtiene sivej (viac o tom neskôr).

Sýtosť farieb

Účinok tohto posúvača je takmer taký deštruktívny ako predchádzajúci. V skutočnosti sú všetky posledné tri posúvače škodlivé.

Škodlivé, pretože vyvolávajú dojem ľahkého dosahovania výsledkov a začiatočník si myslí, že je všetko v poriadku. No v skutočnosti svoju pôvodne dobrú fotku kazí zlým spracovaním. Vtedy by bolo lepšie nerobiť nič.
Ak sú farby na vašej fotografii príliš vyblednuté, zvyčajne existujú dôvody, ktoré k tomu viedli počas procesu snímania. Prijmite, že táto fotografia je manželstvo. Zistite dôvody takéhoto manželstva a pokúste sa v budúcnosti lepšie strieľať. Netreba odoberať kúsok g a snažiť sa z neho vytlačiť to, čo v ňom nie je. Ak chcete získať skvelú fotografiu, musíte najskôr urobiť aspoň dobrú fotografiu a potom ju efektívne a minimálne spracovať. Neznamená to premaľovať ho úplne! Celé spracovanie spravidla pozostáva z odstraňovania prachu, zvýšenia kontrastu a korekcie niektorých drobných geometrických chýb. Všetky! Ste fotograf, nie retušér. Nechajte retuš na profesionálov.

Vyrovnanie a orezanie fotografie

Tu budem musieť urobiť miernu odchýlku od „Hlavného panela“ a prepnúť na pomocný panel. Faktom je, že po vyrovnaní malých chýb na fotografii chcete vyrovnať horizont. Tie. osoba ani horizont na fotografii na šírku by sa nemali nakláňať na žiadnu stranu. Ale niektoré obrázky sú vždy urobené pod uhlom, najmä keď som zachytený objektom.

V tomto prípade som mal šťastie a na stene sú zvislé čiary. Je vysoká pravdepodobnosť, že boli prilepené presne kolmo a stena je rovná.
Vyberiem nástroj pravítko, kliknem kdekoľvek na čiaru, ktorá by mala byť zvislá, a potiahnem ju nadol alebo nahor.

Obrázok sa mierne otočí, čím sa upraví jeho poloha, a uvidíte zamýšľanú čiaru orezania fotografie. Na tomto riadku uvidíte aj ovládacie prvky – malé štvorčeky, ktoré môžete ťahať a posúvať líniu rezu.

Ovládacie skrinky sú označené červenými šípkami.

V tomto prípade sa mi nepáči druhá vrstva závesu hore, znížim lem lemu. Tiež posuniem ľavú čiaru doprava, aby som odrezal drôt na podlahe a nejakú krabicu. Na tomto mieste by bolo možné obnoviť podlahu, ak by som naozaj potreboval celý obraz, ale toto nie je práca pre začínajúcich fotografov, a preto nie je relevantná k téme.

Čakám na Enter a prebytok je odrezaný z obrazu. V skutočnosti nebolo nič fyzicky odrezané, pretože Pracujeme so súborom RAW, ale naše nastavenia vykonali zmeny v súbore XMP, ktorý je teraz pripojený k RAW. Teraz sa fotografia otvorí takto...

Ak teraz ukončíme prácu so súborom RAW kliknutím na „Hotovo“, neskôr sa môžeme kedykoľvek vrátiť a orezanie zrušiť výberom nástroja Orezať (označeného červenou šípkou) a stlačením klávesu Esc.

Ak ste obrázok nepotrebovali narovnať, môžete ho vždy jednoducho orezať na požadovaný pomer pomocou nástroja Orezať.

Teraz sa s čistým svedomím vraciame na „hlavný panel“.

Druhá záložka - Tónová krivka

Táto karta vám umožňuje pracovať s nástrojom Adobe Photoshop s názvom „Curves“. Ide o veľmi flexibilný nástroj a je skvelé, že ho môžete použiť ešte predtým, ako sa pustíte do samotného Photoshopu, pretože... nie je to ničivé. Tieto zmeny môžete kedykoľvek vrátiť späť. A zmeny pomocou „kriviek“ môžu byť celkom globálne. Existuje jednoduché zosvetlenie a stmavnutie pixelov určitého jasu a práca vo farebných kanáloch.

Ak sme na karte Základné nemali nastavenia pre „zvýraznenia“, „tiene“, „bielu“ a „čiernu“, sú tu ponúkané špeciálne ovládacie prvky, ktoré obmedzujú činnosť posúvača. Ktorý rozsah jasov sa považuje za tiene a ktorý rozsah za svetlé? To si určíte sami bodmi označenými na obrázku červenými šípkami.

Ak nezmeníte štandardné nastavenia, potom posuvníky „svetlo“, „tieň“ atď., ktoré som zakrúžkoval v červenom rámčeku, budú fungovať úplne rovnako ako na prvej karte.
Úmyselne som posunul kontrolné body a v oblasti zakrúžkovanej na červeno je vidieť, že rozsah svetiel, ktorý som ovplyvnil, sa ukázal byť dosť malý.

Existuje aj druhá karta s názvom Bod. Poskytuje najflexibilnejšie nastavenie krivky. Nie je tu nič zložité, ale pri práci s krivkou buďte opatrní. Svetlá a tiene sú už väčšinou rozmiestnené viac-menej normálne, takže ak potiahnete svetlá na bielu, môžete stratiť farbu a z tieňov môže vychádzať „šum“. Zároveň sa vám takáto krivka môže veľmi hodiť napríklad pri spracovaní podvodných fotografií, kde je červený kanál väčšinou veľmi zlý. Môžete si vytvoriť nastavenie profilu, ktoré oslabí zeleno-modrú a zvýrazní červenú a použijete ho na všetky fotografie. Navyše to opäť nie je deštruktívna technika; všetky vaše nastavenia sú uložené v samostatnom súbore.

Veľkou šípkou som označil rozbaľovací zoznam, kde si môžete vybrať štandardné nastavenia „lineárny kontrast“ (predvolene je krivka lineárna), „stredný kontrast“ a „silný kontrast“.
Môžete prepínať medzi lineárne-stredne silné, aby ste pochopili, ako sa dosahujú. Krivka sa zmení na sínusovú vlnu, ktorá stmaví tiene a rozjasní svetlá.

Na základe týchto poznatkov sa môžete sami rozhodnúť, čo zosvetliť alebo stmaviť. Musíte to urobiť pre všetky kanály alebo len pre jeden.

Táto funkcia nie je zahrnutá v zozname jednoduchých funkcií (najmä pri práci s jednotlivými farebnými kanálmi), takže ak niečomu nerozumiete, nebojte sa, pochopíte to neskôr, keď to budete naozaj potrebovať.

Karta podrobností

Karta podrobností je zodpovedná za vizuálne zaostrenie fotografie a za nešťastnú „redukciu šumu“.

Ostrenie

Prvá ponuka s červenými šípkami je vizuálne doostrenie. Je zrejmé, že z ničoho nič nemôžeme získať ďalšie detaily, ale vždy dokážeme oklamať mozog diváka, aby si myslel, že fotografia je ostrejšia, než je. Na tento účel sa používa dlho známy (ale nemenej úžasný) spôsob spracovania obrysov obrazu (spôsob sa v ruštine nazýva aj doostrovanie obrysu), kde sa samotný obrys stmaví a na oboch stranách sa ohraničí bielou čiarou (do povedz to znova jednoduchými slovami).

So silou efektu je všetko jasné, čím viac, tým silnejší je efekt zvýšenia ostrosti zraku. Existuje prah, pri ktorom sa začnú objavovať artefakty. Snažte sa nepreháňať silu efektu, radšej nájdite správny rádius pre veľkosť vašej fotografie a veľkosť detailov a potom zvýšte silu efektu.

Položka menu „malé detaily“ / Detail umožňuje vylepšiť textúry na fotografii a malé hodnoty tohto parametra umožňujú pracovať iba na okrajoch.

Položka „Maska“ umožňuje zamerať sa na ostré kontúry a použiť metódu vylepšenia špecificky na ne. Tu stojí za to venovať pozornosť skutočnosti, že všetky položky ponuky majú vizuálny režim, ak podržíte kláves ALT a posuniete posúvače.

Redukcia hluku

Tiene zvýrazním pomocou posúvača „Tiene“ z prvej karty a tam, kde boli tiene, sa prirodzene objaví šum. Začnem analýzou týchto zvukov. Faktom je, že hluk je rozdelený do dvoch typov: jas a farba. Jasové body sú body rôzneho jasu, náhodne rozmiestnené po celom obrázku. Nedá sa s nimi vlastne nič robiť, len trochu rozmazať obrázok. Fotografia bude menej ostrá, no bodky budú tiež menej viditeľné. Šum jasu je bežný pri veľmi vysokých ISO pri snímaní.

Farebný šum je vždy prítomný v tieni pri akomkoľvek ISO. Sú to, čo sa objaví, keď zosvetlíte tiene. Vyzerajú ako farebné fialové, zelené a červené bodky usporiadané chaotickým spôsobom.

Podľa toho sú posúvače označené šípkami, ktoré vám umožňujú vysporiadať sa s rôznymi typmi hluku.

Teraz diskutujeme len o práci v RAW prevodník, ale mali by ste vedieť, že okrem RAW konvertor stále existuje veľa spôsobov, ako sa vysporiadať s „hlukom“.
Existujú pluginy pre Adobe Photoshop, Napríklad, Imagenomic Noiseware alebo Topaz Denoise. Obidve sa považujú za dobré možnosti na zníženie hluku, keď máte ťažký prípad.

Existuje aj technika Multishot, ktorý pomáha pri fotografovaní zo statívu. Nasnímate sériu snímok pri vysokej citlivosti ISO (napríklad nasnímate hviezdnu oblohu krátkou rýchlosťou uzávierky, pretože pri dlhej rýchlosti uzávierky sa hviezdy už menia na stopy), potom snímky poskladáte a na snímkach zostanú len nehybné objekty. . Šum je chaotická vec, takže v tomto prípade sa od obrazu odpočítava. Myslím, že bude dôležité, aby ste vedeli, že takáto metóda existuje.

HSL/odtiene šedej

Tab HSL/odtiene šedej ovláda farebné rozsahy. HSL je model s popisom farieb a znamená Hue / Saturation / Lightness. Tento model môže opísať akúkoľvek farbu.

Môžete si vybrať rozsah farieb a zmeniť ich farbu, sýtosť farieb a jas. Je to veľmi efektívny a úhľadný produkt, ak sa používa zručne.

Hue (Farba)

Posledné dva riadky mi spôsobili problémy s prekladom farby, pretože... obe tieto farby sú v ruštine fialové :) Ale v angličtine sa fialová delí na tri druhy.

Potiahnutím napríklad posúvača červenej farby doprava teda nezískam hnedú tabuľku, ale červenú.

Všimnite si, že premaľovanie zachytilo pomerne úzku škálu farieb, takže podlaha zostala hnedá. Stalo sa to preto, lebo počítač vie, že podlaha sa javí len ako hnedá, no v skutočnosti je bližšie k oranžovej. Ak sa dotknete oranžového posúvača, podlaha sa okamžite začne prefarbovať. V každom prípade sú všetky farby na fotografii v niektorom z rozsahov z tohto zoznamu.

Sýtosť

Tu môžete vylepšiť akúkoľvek farbu. V tomto prípade som potiahla červený posúvač a dokonca sa mi pery rozžiarili novým makeupom.

Ľahkosť

Zmenou jasu malého rozsahu farieb môžete dosiahnuť dobré výsledky. Túto záložku z času na čas používam na stmavenie svetlomodrej oblohy bez ovplyvnenia jej farby. Môžete ho stmaviť a znížiť sýtosť. Vyzerá to ako skutočná farba oblohy.

Odporúčam sýtosť nezvyšovať, ale v prípade potreby iba znižovať. Je tiež užitočné, keď Adobe Camera Raw nespracuje správne červenú farbu. Môžete znížiť sýtosť a získať jemnejšiu farbu pleti.

V tomto prípade som stmavil oranžové farby, čím sa dievča opálilo.

Split Toning

Tab Split Toning doslovne preložené ako „oddelené tónovanie“ a jeho podstatou je zafarbiť svetlá jednou farbou a tiene druhou. Napríklad svetlá sú teplé a tiene studené. Tento nástroj nebol predstavený náhodou a prečo funguje, je možné pochopiť z článku v jeho časti

Pomocou posuvníka farieb zmeníme farbu svetiel alebo tieňov na požadovanú. Teplé tónovanie sa zvyčajne používa pre zvýraznenia a studené tónovanie pre tiene. Ďalej vyberiete sýtosť tohto tónovania pomocou posúvača „sýtosť“. Medzi úpravou tónovania svetiel a tieňov je medzi týmito úkonmi posuvný posuvník, t.j. čo sa v skutočnosti počíta ako svetlá a tiene.

Príklad

Samozrejme záleží na vašom vkuse, či fotka potrebuje tónovanie alebo nie. Niekedy tónovanie zachráni priemernú fotografiu a to často používajú fotografi, ktorí fotia svadby.

Ak chcete efekt zrušiť, stačí nastaviť posúvače sýtosti na nulu.

Korekcie šošoviek

Táto záložka je navrhnutá tak, aby eliminovala vplyv nedokonalostí šošovky na obraz. V tomto fragmente môžete vidieť, ak sa pozriete pozorne, vo forme fialových okrajov na bielych vertikálnych prvkoch.

Tu vidíte prvky na automatickú korekciu vplyvu konkrétneho objektívu na karte Profil.

Odstráňte chromatickú aberáciu— odstránenie chromatických aberácií.
Povoliť opravy profilu— korekcia vplyvu nedokonalostí šošovky pomocou profilu (korekcia, skreslenie a vinetácia)

V rozbaľovacom zozname je veľa výrobcov fotoobjektívov všetkých značiek.

Môžete povoliť korekcie samostatne a tiež manuálne dodatočne opraviť skreslenie (počiatočná hodnota 100 %) a vinetáciu (počiatočná hodnota = 0) pomocou posuvníkov tesne pod, ak ste povolili automatickú korekciu pomocou profilu.

Ďalšie korekcie skreslenia a vinetácie sú označené červenými šípkami.

Efekty - FX

Ďalšia karta Účinky sa teda vzťahuje na špeciálne efekty.

K dispozícii sú tri typy efektov:

DeHaze— odstraňovanie zákalu
Zrno- obilie
Vinetácia po orezaní —

Teraz môžete na obrázku vidieť vplyv DeHaze v podobe vysokého kontrastu a zvýšenej sýtosti farieb.

Vplyv Zrno(zrno) je podobné prírodnému filmovému zrnu. Môže pomôcť vytvoriť vzhľad filmovej fotografie.

Pomocou dodatočnej vinetácie môžete zvýrazniť stred fotografie, čo sa môže hodiť pri nie príliš vydarených portrétoch. V každom prípade ide o ďalší nástroj na pridanie vizuálneho objemu fotke (veľký svetlý bod proti tmavšiemu okoliu priťahuje oko diváka).

Funkcia vinetácie má veľa nastavení, no nebudem sa venovať všetkým.

Hlavné sú: sila vinetácie (množstvo), vzdialenosť od okrajov (stred), zaoblenie (okrúhlosť), perie (perie)

Kalibrácia fotoaparátu

Tu nastavíte farebný profil pre fotoaparát.

Horná karta Proces nám ukazuje, že štýl práce s farbou je Adobe Camera Raw zmenil trikrát, takže ak náhle otvoríte staré súbory, v pravom dolnom rohu obrázka môžete nájsť výkričník v trojuholníku. To znamená, že bol použitý starý proces a ak kliknete na túto značku, farebný proces sa aktualizuje a fotografia mierne zmení svoj vzhľad.

Ďalej uvidíte menu Profil fotoaparátu. Kameru je totiž možné kalibrovať z hľadiska podania farieb. To si vyžaduje farebnú škálu ako X-rite Colorchecker. „Canon je červený“ a „Nikon je modrý“ sú minulosťou. Okrem toho si tu môžete pripojiť svoje vlastné profily pre špeciálne potreby. Napríklad som pripojil farebný profil pre infračervenú fotografiu, ktorý mi umožňuje kolorovať moje infračervené snímky bez obmedzenia teploty farieb.

Predvoľby

Tab Predvoľby(predvoľby) obsahuje zoznam vašich nastavení pre vyváženie bielej, nastavenie orezania, kontrastu a ostrosti atď. z minulých fotení.

Červená šípka ukazuje, ako sa dostať do ponuky na uloženie, načítanie alebo použitie predvolieb.

Ponuka na uloženie nastavení fotografie vyzerá takto...

Široký výber nastavení, ktoré chcete zachovať a ktoré nie.

Snapshots – snímky nastavení

V procese nastavovania vyvolávania fotografií môžete nájsť niekoľko dobrých riešení, uložiť ich a potom pokračovať v experimentovaní s možnosťou návratu k uloženým nastaveniam. Táto karta implementuje túto funkciu. Nastavte snímku podľa svojich predstáv, potom kliknite na „Nový“ (označené červenou šípkou) a pomenujte snímku svojich nastavení.

Potom môžete podľa potreby zmeniť aktuálne nastavenia. Keď sa nudíte a rozhodnete sa, že staré nastavenia boli lepšie, prejdete na túto kartu, kliknete na názov snímky nastavení a vaša snímka sa zázračne vráti do predchádzajúcej podoby.

Pomocný panel

Zavolal som pomocný horný panel, pretože... musíte ho používať menej často; na obrázku je v červenom obdĺžniku.

Tento panel v podstate sústreďuje nástroje, hoci v najnovšom vydaní naň migrovali aj niektoré zložitejšie prvky.

Lupa

O Zväčšovacie sklo Nie je toho veľa čo povedať. Zväčší a zmenší časť obrázka. To isté môžete urobiť pomocou klávesov Ctrl + „+“ / Ctrl + „-“ (pre Mac použite Cmd namiesto Ctrl).

Ruka

Nástroj Ruka umožňuje potiahnuť fragment obrázka po obrazovke, ak je obrázok väčší ako aktívne okno.

Nástroj na vyváženie bielej / vyváženie bielej

Nástroj na vzorkovanie farieb

Na obrázku vidíte tri „pamiatky“ na rôznych miestach. A informačný priestor, ktorý zobrazuje hodnoty farieb pre tieto tri body na obrázku.

Spravidla musíte na obrázok umiestniť niekoľko kontrolných bodov, aby ste mohli sledovať zmeny na dôležitých miestach pri práci s farbou, osvetlením alebo kontrastom obrázka. Táto možnosť je určená pre pomerne pokročilých fotografov/retušérov a umožňuje vám včas sa zastaviť pri vylepšovaní snímky počas „vyvolávacieho“ procesu.

Nástroj na cielené úpravy

Nástroj Nástroj na cielené úpravy umožňuje ovplyvniť obrázok pomocou kariet Tónová krivka A HSL/odtiene šedej. Podľa môjho názoru nie je táto karta príliš užitočná, môžete tieto nástroje používať rovnakým spôsobom prostredníctvom hlavného menu.

V tomto nástroji môžete vybrať pomer strán budúceho fragmentu a „zapnúť“ mriežku.

Nástroj transformácie

Veľmi užitočný nástroj, ktorý som prvýkrát objavil v RAW konvertore Capture One. Umožňuje opraviť geometriu obrazu, kde sú rovné čiary, usporiadaním týchto čiar do správnej polohy.

Na tomto obrázku sú vľavo a vpravo rovné čiary, pozdĺž ktorých môžete vidieť geometrické deformácie obrázka a pomocou nich môžete deformácie opraviť. Stalo sa to preto, že som širokouhlý objektív naklonil trochu nadol. Vertikálne čiary sa začali rozchádzať hore. Ak by som zdvihol šošovku, potom by sa naopak začali zbiehať. Bežnú šošovku je často užitočné zdvihnúť alebo znížiť, pretože... Zorné pole objektívu nie vždy zachytí to, čo je potrebné. Len gimbal kamery dokážu zmeniť kompozíciu bez nakláňania objektívu. O objektívoch som už písal a o gimbal fotoaparátoch si povieme v nasledujúcich článkoch (už čoskoro).

Vodiace lišty som označil červenými obdĺžnikmi, ktoré som jednoducho umiestnil pozdĺž týchto rovných čiar, ktoré by mali byť vertikálne. Program sám rozumie, kde majú byť čiary vertikálne a kde horizontálne (odhadne uhol sklonu), takže stačí umiestniť vodidlo na správne miesto a obrázok sa sám narovná.

Ďalší príklad.

Staré fotografie pred rokom 1925. približne nás potešia správnou geometriou. prečo je to tak? Áno, pretože dovtedy všetci fotografi fotili kardanovými kamerami, ktoré umožňovali korigovať geometriu záberu. To je dobre vidieť na fotografiách architektúry; steny budov pozdĺž okraja rámu sú vždy rovnobežné s okrajom obrazu.

Prehliadka jazdeckého pluku záchranárov

foto: Karl Bulla, slávny petrohradský fotograf začiatku 20. storočia.
Vnútorný pohľad na Petrohradský priechod. 1900

Zdalo by sa, prečo prišli s inými kamerami, ak boli kardanové závesy také dokonalé? Z jednoduchého dôvodu – sú veľmi ťažké.

Samotný Karl Bulla.

S takýmito fotoaparátmi sme snímali takmer výlučne zo statívu. Prevážali ich len vozmi, koňmi, neskôr aj autami.

Ansel Adams stojí na streche auta so svojou kardanovou kamerou. Ďalšia fotografická legenda, ktorej kreatívnu prácu vrelo odporúčam pozrieť, ak ste tak ešte neurobili.

V roku 1923 pán Oskar Barnack, ktorý sa na svojich horských prechádzkach vytrápil s fotoaparátmi tej doby, vynašiel fotoaparát, ktorý sa neskôr stal známym ako Leica I. Od tejto chvíle môžete začať počítať obrázky so zdeformovanou geometriou :)
S kamerou sa však dalo vyliezť aj na Everest, čo niektorí využili (niektorí tam však zostali s kamerou).

Táto fotografia bola urobená dňa ZEISS Distagon 15/2.8. Veľmi širokouhlý objektív, ktorý pri naklonení smerom nadol (na zachytenie dráhy v zábere) silno nakláňa steny smerom k stredu.

Dodatočnú ponuku nástroja som zvýraznil červeným štvorcom Nástroj transformácie. Toto menu má jednoduché ovládanie perspektívy a ak by som bol presne v strede, jedným pohybom ruky by som dokonale narovnal steny, úplne najvyššia položka v tomto menu (v rámčeku).

Stál som trochu napravo od stredu chodby, takže pravá stena sa viac nakláňala (pri korekcii pravej steny sa ľavá nakláňala opačným smerom) a pre tento konkrétny záber bolo vhodnejšie použiť vodidlá, napr. v predchádzajúcom prípade. Ale ak by to bolo v strede, bolo by to opravené v jednom kroku.

výsledok korekcie geometrie

Ďalším príkladom je záber spredu budovy, ak nestojím v strede budovy. V skutočnosti v prípade širokouhlého objektívu a absencie špeciálnych prostriedkov na kontrolu polohy kamery je ťažké stáť presne v strede a niekedy je to nemožné, keď existujú nejaké prekážky v podobe iných domov. , palice atď.

Z obrázku vidím, že ľavá strana budov je väčšia ako pravá, čo znamená, že som stál naľavo od stredu objektu (dve budovy). Na korekciu geometrického skreslenia použijem druhú položku menu.

Perspektíva bola opravená za cenu výrazného kusu rámu. Pre amatérske filmovanie je to však dobrý spôsob, ako urobiť prijateľný záber.

K ostatným nástrojom sa nebudem tak podrobne vyjadrovať, pretože... sú príliš jednoduché:

Otočiť—otočenie obrázka vám umožňuje zarovnať čiaru horizontu. Kedysi sme to isté robili presnejšie s „pravítkom“.
Aspect (Pomer strán) – opraví pomer strán (nikdy predtým nepoužité pre skutočné zábery).
Scale — mierka obrazu (nikdy som to nepoužil na skutočné zábery).
Offset X, Offset Y - posunutie pozdĺž osí (nikdy som to nepoužil na skutočné rámy).

Odstránenie škvŕn

Nástroj na odstraňovanie škvŕn. Je to výhodné v tom, že jeho efekt zostane aj vtedy, ak neskôr otvoríte súbor RAW a zmeníte nastavenia expozície, kontrastu alebo akéhokoľvek iného prvku vyvolávania snímky. Túto korekciu škvŕn môžete tiež odstrániť, táto akcia nie je deštruktívna.

Na pravej strane sú nastavenia pre Odstránenie škvŕn, medzi ktoré patrí veľkosť štetca, okraj štetca a nepriehľadnosť štetca.
Pochopenie správneho nastavenia príde rýchlo so skúsenosťami.

Odstránenie červených očí

Nástroj Odstránenie červených očí, ako už názov napovedá, slúži na odstránenie červenej škvrny v oku, ktorá vzniká osvetlením zrenice, ktorá je stvárnená čelným bleskom.

V ľavom menu si môžete vybrať veľkosť zrenice a stupeň tmavosti.
Červená zrenička sa vyberie naťahovacím rámom, program sám nájde červenú škvrnu a odfarbí ju. Funguje to celkom efektívne. Nie je mi čo ukázať, pretože... Nepoužívam „nahý“ blesk „na čelo“ a ani vám to neodporúčam. Najčastejšie sa to stáva pri fotografovaní pomocou smartfónu alebo namiereného fotoaparátu so vstavaným bleskom.

Nastavovacia kefa

Nastavovacia kefa- veľmi užitočný nástroj!

Umožňuje vykonávať všetky úpravy lokálne, t.j. len na miestach, kde sú potrebné. Úpravy môžu zahŕňať všetko: expozíciu, úroveň bielej, úroveň čiernej, kontrast, mikrokontrast a množstvo ďalších nastavení.

Povedzme, že ste odfotili vložku. Svetlá horia na vložke a samozrejme vynikajú ako biele a žlté odlesky na nočnej krajine. To nie je vždy dobré, pretože... okolo veľkého zvýraznenia je aj takzvané “halo”, t.j. žiariaci kruh.

Na tejto fotografii sú svetlá vyrazené v bielej farbe zobrazené červenou farbou. „Zlikvidujeme“ ich.

zobral som Nastavovacia kefa a nakreslili všetko, čo vidíte, fialovou farbou (masku zobrazujúcu vaše akcie pomocou štetca je možné zapnúť a vypnúť začiarknutím v spodnej časti ponuky). V skutočnosti som nastavil bielu na -6 a prečistil svetlá a odlesky z nich. Na skutočnej fotografii bude menej preexponovania, ak nie sú úplne vyrazené, Adobe Camera Raw existuje rezerva, bezpečný pozitívny posun bielej farby počas vývoja, aby ste mohli využiť oživenie zvýraznenia.

Výsledok

Skúsme teraz lokálne zvýšiť mikrokontrast.

originálna fotka

Tu vidíme kameň, ktorý nie je veľmi kontrastný, ale s potenciálom zvýšiť kontrast, pretože... má farebné fazety, biele a tmavosivé fazety. Odlesky odstránime štetcom a zvýšime mikrokontrast.

Kameň som namaľoval, aby som zvýšil mikrokontrast.

Zvýšený mikrokontrast a odstránenie preexponovania.

Výsledkom je niečo také. Ide o veľmi rýchly záber a veľmi rýchle spracovanie (len ja som fotil rám na čierno, kde je prach menej viditeľný).

Odstupňovaný filter

Povedzme, že ste sa vybrali na fotografickú prechádzku bez vášho obľúbeného prechodového filtra, ktorý vám umožňuje vyrovnať osvetlenie zeme a oblohy. A tu je taká krajina...

Všetko je v poriadku, ale obloha je príliš svetlá. A tu je prechodový filter z Adobe Camera Raw. Najprv musíte nastaviť expozíciu na mínus (skúste to experimentálne, koľko je potrebné) a potom natiahnuť gradient zhora nadol. Ak chcete, aby sa natiahol priamo nadol, podržte stlačený kláves SHIFT.

V súlade s tým môže prechod pozostávať z úplne odlišných efektov, ktoré sú uvedené v pravom menu. Môže byť napríklad zafarbený.

normálny gradient

Radiálny filter

Posledný z uvažovaných filtrov bude Radiálny filter. Umožňuje vám aplikovať všetky parametre fotografie vo forme kruhu alebo oválu. Niekedy je vhodné zvýrazniť stred kompozície.

Ponuka pomocného panela - „tajné funkcie“

Povedzme, že sa rozhodneme natočiť niečo veľmi dlhé alebo vysoké. K tomu nám pomôže vytvorenie panorámy. Viacnásobné snímky zhotovujeme otáčaním fotoaparátu na „panoramatickej“ hlave, na skutočnej panoramatickej hlave (kde je šošovka namontovaná v uzlovom bode) alebo pomocou objektívu s naklápacím posuvom. Výstupom je niekoľko snímok s posunom.

Otvorte tieto súbory v Adobe Camera Raw.

Vľavo hore je malé tlačidlo, po kliknutí naň sa nám zobrazí malé menu. Na snímke obrazovky je už otvorený.

Menu nám ponúka tri funkcie:

1. Synchronizácia obrázkov podľa parametrov vyvolávania (to môže byť veľmi užitočné pri sérii fotografií)
2. Vytvorenie obrázka HDR (nebudeme sa touto funkciou zaoberať, pretože ju Photoshop zle implementuje)
3. Vytvorenie panorámy (Photoshop to robí dobre)

Vytvorenie panorámy

Vyberte tri obrázky pomocou Ctrl+A alebo ich jednoducho označte klávesom Ctrl a kliknite myšou.
Vyberte funkciu vytvárania panorámy.

Panorámy sú rôzne a podľa toho aj ich projekcie. Panorámy sú samostatnou témou, povieme si o nich v článku o panorámach, ale teraz jednoducho vyberieme typ panorámy „Perspektíva“, pretože Strieľal som na tilt-shift a všetky moje línie sú rovné.

Adobe Camera Raw sa trochu zamyslí a urobí vám ďalší obrázok pod už existujúcimi tromi v zozname – toto bude zošitá panoráma.

Teraz s ním môžete pracovať ako s bežnou fotografiou, meniť: expozíciu, kontrast, odstraňovať šum atď. Všetky akcie sa teraz použijú na veľký panoramatický obrázok vo formáte DNG (samotný program vás vyzve, aby ste ho uložili ako DNG, aby sa zachovali všetky vlastnosti „surového“ originálu).

Potom Otvorený súbor sa zmení na Otvorte objekt a fotografiu môžete otvoriť ako inteligentný objekt vo Photoshope. To je vhodné pre následnú prácu s vyťahovaním tieňov, skladaním obrázkov atď. pretože Kliknutím na ikonu vrstvy s obrázkom sa opäť dostanete Adobe Camera Raw a môžete zmeniť všetky nastavenia vyvolávania fotografií.

Na jednej strane je to veľmi cool, no na druhej to výrazne zväčšuje veľkosť súboru a spomaľuje prácu s obrázkom.

Ako vidíte, máme 81 megapixelovú panorámu, z ktorej môžete vytvoriť plagát s rozmermi 120 x 50 cm v kvalite lesklého časopisu.

Výsledky

Šikovná práca s RAW prevodník často eliminuje potrebu práce v samotnom Photoshope, takže pri používaní funkcií ušetríte veľa času RAW prevodník vo väčšej miere. Plus pracovať RAW prevodník nemá deštruktívny charakter, t.j. Vždy sa dá niečo vrátiť späť alebo opraviť.

Dúfam, že moje trojdielne úsilie napísať tento článok vám bude užitočné a zefektívni vašu prácu. Ak chcete aj naďalej vidieť takéto články, nezabudnite kliknúť na repost na sociálnych sieťach (tlačidlá pre Vkontakte, Facebook a ďalšie sú hneď nižšie vo forme malých ikon).